Пейзажная лирика
Стихи, поэмы, романсы, арии
которой перекликается с образом феникса (фэнхуан), а подчас и сливается с
ним. Луаню приписывали яркое оперенье и мелодичный голос: он олицетворял мир
и процветание, уносил избранных в бескрайние просторы.
...тянем вино, как святые в миру. - Имеются в виду не святые в нашем
понимании, а даосские бессмертные маги - сяни (см. прим. к с. 97).
Употребление же вина не только не возбранялось даосизмом, а, напротив,
считалось способствующим духовному освобождению.
...под мостом уже воды красны... - признак весны, когда воды несут
лепестки цветов сливы, персика и др. Отсюда название известной мелодии "Мань
цзян
хун" (букв. "Вся река красна"), на которую написано множество
поэтических текстов.
Через стену повесы игриво глядят... Окна старого китайского дома, как
правило, выходили во внутренний дворик, со всех сторон огражденный глухими
стенами. Чтобы увидеть девушку, очень редко покидавшую родительский кров,
подчас нужно было заглянуть через эту невысокую земляную стену, что,
конечно, считалось неприличным.
...жужуб оробевший... Жужуб - дерево из семейства финиковых.
Одеяло украшено утками... - имеется в виду вышивка, изображающая
маленьких уточек (юаньян), очень живописных по цвету и форме. Образ уточек
юаньян популярен в китайской поэзии, особенно народной, как символ нерушимой
любви. В таком значении мы впервые встречаем упоминание о них в концовке
знаменитой "Песни о жене Цзяо Чжунцина" (II в.). В "Песне..." говорится о
том, что в ветвях деревьев, выросших на могилах несчастных влюбленных,
"неразлучные
птицы
летают, что сами себя "юаньян" называют" - они
символизируют их посмертную встречу и единение. В одной из новелл Пу Сунлина
мы читаем о паре золотых уточек-неразлучниц, которую распутный княжич дарит
соблазненной им женщине как залог будущего супружества. Одеяло с вышитыми на
нем юаньян - символ брачных утех.
...свиток Ван Вэя в размытых штрихах... Ван Вэй (701-761 гг.) - один из
великих поэтов танской эпохи; одновременно прославился как художник и
музыкант. Подлинники его картин не сохранились, однако влияние Ван Вэя на
последующее развитие китайской живописи было огромным. Именно он заложил
основы одной из школ китайского пейзажа, отвергнувшей краски и стремящейся
мазками черной туши на белом шелке передать главное и существенное. Чистый
шелк живописного свитка - символ небытия или, точнее, инобытия, - играл
здесь не меньшую роль, чем рождающийся на его фоне образ, "проявляющийся" в
белизне чуть размытый штрих. Ван Вэй считал, что именно такая манера
позволяет художнику лучше всего проникнуть в суть вещей. В своем трактате
"Тайны живописи" Ван писал: "Средь путей живописи тушь простая выше всего.
Она раскроет природу природы, она закончит деянье творца". И дальше о
"размытости": "Далекий холм сольется с ликом туч, а горизонт небес свой свет
с водой соединит... Картина дали дымкою накрыта, утес глубокий - в туче как далее